In der Abenddämmerung sitze ich hier im Gartenhaus am Rand des Münsterlands und starre auf diese silberne Trompete, die ich meinem Nachbarn abgekauft habe. Draußen ziehen die Wolken tief über die Felder, und drinnen kämpfe ich mit einem Ton, der mal wieder nur wie ein heiseres Krächzen herauskommt. Es ist frustrierend – ich bin jetzt seit ein paar Monaten dabei, aber manchmal fühlt es sich an, als würde das Instrument sich gegen mich wehren.
Weißt du, als ehemalige Finanzbeamtin bin ich Struktur gewohnt. Ich mag es, wenn Zahlen aufgehen. Eine Standard-Trompete hat 3 Perinet-Ventile. Mathematisch ergeben sich daraus genau 7 sinnvolle Ventil-Kombinationen, um die Töne zu erzeugen. Das ist logisch, das ist sauber. Aber die Musik? Die hält sich nicht an meine Tabellen. Mein Ton klang bisher oft hart und abgehackt, fast so, als würde ich jedes Mal mit dem Hammer gegen eine Wand schlagen, wenn ich die Zunge benutze.
Der harte Schlag und die Sehnsucht nach Miles
Ich habe mein ganzes Leben lang Miles Davis gehört, besonders die Einleitung von Kind of Blue. Dieser schwebende, fast ätherische Klang – das war immer mein Ideal. Aber wenn ich hier im Gartenhaus loslege, klinge ich eher wie eine rostige Gießkanne. Mein Problem war der Zungenstoß. Ich dachte, ich müsste jeden Ton mit einem harten 'T' beginnen, damit er überhaupt rauskommt. Das Ergebnis war ein metallischer, scharfer Klang, der so gar nichts mit dem sanften Jazz zu tun hatte, den ich so liebe.
Anfang Juni kam dann der Moment, an dem ich fast alles hingeschmissen hätte. Ich saß hier, der Mund tat weh, und das Mundstück schmeckte nach altem Metall und Speichel. Es war einer dieser schwülen Tage, an denen die Luft im Gartenhaus steht und alles klebt. Ich habe versucht, Clifford Browns Eleganz zu imitieren, aber ich bin kläglich gescheitert. Mein Atem reichte nicht mal für zwei Takte. Ich fühlte mich wieder wie die kleine Elfjährige im Blockflötenunterricht, die man für unmusikalisch erklärt hat.
Dann las ich in einem meiner Hefte über Bindungen – also das Gleiten zwischen zwei Tönen, ohne die Zunge zu benutzen. Nur mit der Kraft der Lippen und der Luft. Ich dachte erst: 'Das schaffst du nie, dafür sind deine Gesichtsmuskeln mit 50 viel zu untrainiert.' Aber genau darin lag der Schlüssel, den ich gesucht hatte.
Wenn die Lippen das Kommando übernehmen
Bindungen (oder Lip Slurs, wie die Profis sagen) sind eigentlich eine Übung in Demut. Man drückt kein Ventil, man ändert nichts an der Mechanik. Man bleibt auf einer der 7 Kombinationen und versucht nur durch die Spannung der Lippen und die Position der Zunge den Naturton zu wechseln. Es ist wie beim ersten Mal Autofahren – man weiß theoretisch, wie man kuppelt, aber das Gefühl im Fuß fehlt völlig.
Nach etwa sechs Wochen täglichen Übens – immer hier draußen, damit die Nachbarn nicht klopfen, wenn es mal wieder quietscht – passierte etwas Seltsames. Ich fing an, die Naturtonreihe nicht mehr als Feind, sondern als Wegweiser zu sehen. Wenn ich von einem tiefen C zu einem G binden will, darf ich nicht einfach nur die Lippen zusammenkneifen. Das war mein größter Fehler: Ich habe mich so sehr auf die Bindungstechnik konzentriert, dass ich vor lauter Anspannung den Luftstrom blockiert habe.
Ich merkte, dass mein Ton schöner wurde, als ich aufhörte, die Töne zu 'erzwingen'. Stattdessen musste ich lernen, die Luft fließen zu lassen, wie einen stetigen Strom, auf dem die Töne einfach nur mitschwimmen. Es ist ein bisschen wie beim Schwimmen nach vielen Jahren: Man versucht erst krampfhaft, den Kopf über Wasser zu halten, und erst wenn man sich dem Wasser anvertraut, beginnt man zu gleiten. Wie ich durch leise Töne auf der Trompete mehr Kontrolle gewinne, habe ich ja schon mal kurz erwähnt, und bei den Bindungen ist das genau das gleiche Prinzip.
Der Geruch von Ventilöl und der Geschmack von Erfolg
An einem schwülen Abend im August saß ich wieder hier. Der Geruch von Ventilöl hing schwer in der warmen Luft – dieser ganz spezifische, leicht chemische Duft, der jetzt untrennbar mit meinem neuen Hobby verbunden ist. Ich setzte das Mundstück an, spürte das kühle Metall auf meinen Lippen und versuchte eine einfache Bindung. G zu C, ganz sanft.
Und plötzlich war er da: ein runder, warmer Ton. Kein Krächzen, kein metallisches Scheppern. Es war nur ein kurzer Moment, aber es fühlte sich an wie ein kleiner Sieg über meine eigene Unmusikalität. Nach zehn Minuten reiner Bindungsübungen spürte ich dieses warme Kribbeln in der Gesichtsmuskulatur. Es war kein Schmerz mehr, keine Verkrampfung wie in den ersten Wochen, sondern ein Zeichen dafür, dass die Muskeln endlich arbeiteten, ohne zu blockieren.
Ich habe früher oft überlegt, ob ich nicht doch lieber mit dem Schlagzeug anfangen soll, so wie meine Tochter es damals wollte. Oder vielleicht Cajon, weil es leiser ist und man sich nicht so mit dem Ansatz quälen muss. Aber dieses Gefühl, wenn eine Bindung gelingt und der Ton der Trompete im Gartenhaus mitschwingt, das gibt mir kein Rhythmusinstrument der Welt. Falls du aber selbst gerade überlegst, was zu dir passt, könnte Cajon spielen lernen für Anfänger zur Verbesserung des Taktes beim Trompete üben eine interessante Ergänzung sein – Rhythmus ist schließlich das halbe Leben, auch bei Miles Davis.
Die Physik der Harmonie
Es ist faszinierend: Der Standard-Stimmton A1 liegt bei 440 Hertz. Das ist eine feste Größe, genau wie die Paragrafen im Steuerrecht. Aber wie man dorthin kommt, wie man diesen Ton lebendig macht, das steht in keinem Gesetzestext. Die Bindungen zwingen mich dazu, mich mit meinem Körper auseinanderzusetzen. Ich muss spüren, wie hoch meine Zunge im Mundraum liegt – wie ein 'i' für die hohen Töne und wie ein 'a' für die tiefen.
Dabei ist mir aufgefallen, dass ich oft zu viel wollte. Ich habe die Lippen so fest aufeinandergepresst, dass die Luft gar keine Chance mehr hatte. Mein Tipp an dich, falls du auch gerade erst anfängst: Achte nicht nur auf deine Lippen. Achte auf den Bauch, auf die Stütze. Wenn die Luft nicht konstant drückt, bricht die Bindung ab wie ein morscher Ast. Die Trompete verzeiht keine halben Sachen beim Atmen.
Letzten Sonntagabend beim Schreiben in mein Tagebuch ist mir klar geworden: Diese Bindungen sind das Bindeglied zwischen der reinen Technik und dem echten Musizieren. Sie nehmen die Härte aus dem Spiel. Wenn ich So What im Radio höre, erkenne ich jetzt, wie Miles diese Übergänge gestaltet – fast ohne Anstrengung, als würde er einfach nur atmen und die Trompete würde die Gedanken in Töne übersetzen.
Ich bin noch weit davon entfernt, Clifford Brown Konkurrenz zu machen. Mein Ansatz ist nach zwanzig Minuten immer noch oft am Ende, und manchmal rutscht mir ein Ton so richtig schief weg, dass sogar die Vögel draußen vor dem Gartenhaus kurz verstummen. Aber dieser eine saubere Ton, den ich diese Woche zum ersten Mal wirklich gehalten habe – der war alles wert.
Es ist nie zu spät, sich selbst zu beweisen, dass man nicht unmusikalisch ist. Man braucht nur ein bisschen Geduld, viel Ventilöl und den Mut, im Gartenhaus auch mal ganz schreckliche Töne zu produzieren, bis die schönen irgendwann von alleine kommen. Ich bleibe dran. Nächste Woche erzähle ich dir, wie es mit den Play-alongs klappt – da habe ich mir nämlich was Neues vorgenommen.